Das Licht geht aus. Für einen kurzen Moment ist es still. Dann setzt Applaus ein. Hinter der
Bühne wird noch schnell etwas geflüstert, jemand sucht nach Moderationskarten, ein letzter
Blick in den Spiegel. Und mittendrin dieses Kribbeln, das man nicht ganz los wird, egal wie
oft man schon auf der Bühne stand.
Am 12. Februar 2026 fand an unserer Schule die diesjährige „Open-Mind-Night“ statt. Ein
Abend, an dem Schülerinnen und Schüler ihre Talente präsentieren konnten. Von Gesang
über Tanz bis hin zu einem Film und Poetry Slam war alles dabei. Das Motto in diesem Jahr lautete „Mask off“. Es ging darum, das auszusprechen, was man sonst oft für sich behält. Gedanken, Gefühle und Seiten von sich selbst, die im Alltag eher verborgen bleiben.
Dass hinter so einem Abend viel mehr steckt als nur die Auftritte, merkt man vor allem hinter
den Kulissen. Schon seit Oktober des Vorjahres wurde geplant, diskutiert und organisiert. Vom Finden des Themas, das laut Organisationsteam eine der größten Herausforderungen ist, bis hin zur Verteilung der Aufgaben. Moderation, Technik, Ablauf, Verkauf in der Pause. Schülerinnen, Schüler und Lehrkräfte arbeiteten gemeinsam daran, aus einer Idee ein funktionierendes Event zu machen.
Backstage zeigte sich dann eine andere Seite des Abends. Zwischen Technikchecks, schnellen Absprachen und kleinen Pannen entstand eine Atmosphäre, die gleichzeitig chaotisch und richtig gut war. Hier wurden Moderationskarten gesucht, dort musste spontan ein Outfitproblem gelöst werden. Gleichzeitig lief vieles erstaunlich strukturiert ab. Man hat
gemerkt, wie viel Planung hinter allem steckt. Auch die Technik spielte eine große Rolle.
Licht, Mikrofone und Timing mussten stimmen, damit auf der Bühne alles funktioniert.
Auf der Bühne selbst verschwimmt davon vieles. Das Licht ist hell, das Publikum kaum zu
erkennen. Was bleibt, ist die eigene Stimme und dieser eine Moment. Auch nach mehreren
Auftritten verschwindet die Nervosität nicht wirklich. Sie gehört dazu. Kurz bevor es losgeht,
wird selbst das Atmen bewusster und die Stimme fühlt sich am Anfang vielleicht noch etwas
unsicher an. Doch sobald die ersten Worte gesprochen sind, verändert sich etwas. Man kommt rein, findet seinen Flow und plötzlich fühlt sich alles fließend und richtig an. Der eigene Text wirkt intensiver als je zuvor.
Gerade die Poetry Slams haben den Abend besonders geprägt. Sie bewegten sich zwischen Humor und Ernst, zwischen Leichtigkeit und Tiefe. Manche brachten das Publikum zum Lachen, andere sorgten für Momente, in denen es ganz still wurde.
Einer dieser Momente war der Slam von Justin Andersen, der sich auf humorvolle und
gleichzeitig ehrliche Weise mit dem Motto des Abends auseinandersetzte:
JUSTIN:
„Ich stehe hier,
und heute ist der Tag,
an dem ich meine Maske abnehme.
Also… die metaphorische.
Die echte FFP2 hab ich schon im Bus verloren.
Auf dem Sitz.
Neben einem alten Kaugummi,
der mehr erlebt hat als ich.
‚Maske off‘, sagen sie.
Klingt mega dramatisch.
So Held*innenfilm-mäßig.
So: Ich reiße mir die Maske vom Gesicht und enthülle meine wahre Macht.
Tja.
Bei mir drunter:
Pickel, Augenringe,
und ein Gesichtsausdruck,
der sagt:
Ich wollte eigentlich nur kurz schlafen.
Aber gut,
wenn schon Maske off,
dann bitte richtig:
RUNTER damit,
auf den Tisch,
neben die Illusion,
dass ich jemals einen Plan habe.
Maske off,
und plötzlich sieht jeder,
dass ich eigentlich ein wandelnder Fehlermeldungsbildschirm bin.
So innerlich ständig:
404: Motivation not found.
Und wisst ihr,
eigentlich trage ich jeden Tag tausend Masken:
Die „Ich bin immer gut gelaunt“-Maske,
die „Ich bin super produktiv“-Maske,
die „Ich weiß was ich hier mache“-Maske,
… die rutscht am schnellsten.
Aber heute sag‘ ich:
Schluss damit!
Heute gibt’s das ungeschminkte ich.
Und ja,
das ist manchmal etwas verstörend.
So wie eine Katze,
die versucht, einen Salto zu machen
und dann merkt:
Nein.
Falsches Tier.
Falsche Idee.
Lass es einfach.
‚Maske off‘ heißt:
Ich darf zugeben,
dass ich manchmal in der Küche stehe
und vergesse warum.
Dass ich beim Telefonieren herumrenne,
als würde ich Satelliten manuell ausrichten.
Dass meine innere Ruhe
ungefähr so stabil ist
wie ein Kartenhaus im Orkan.
Aber immerhin:
Wenn die Maske fällt,
kannst du wenigstens lachen.
Über mich.
Mit mir.
Keine Ahnung.
Hauptsache jemand lacht.
Denn Humor ist die einzige Superkraft,
die ich habe.
Neben der Fähigkeit,
immer genau dann zu stolpern,
wenn jemand hinschaut.
Also gut:
‚Maske off‘.
Nehmt mich, wie ich bin.
Unverkleidet, unperfekt,
leicht chaotisch
und zu 70 Prozent bestehend aus Kaffee.
Und wenn ihr mein Gesicht seht und denkt:
Oh je.
Dann sage ich:
Keine Sorge.
Unter der Maske sah’s nicht besser aus.“
Mein eigener Poetry Slam war ein Versuch, solche leisen Gefühle einzufangen. Es ging um
Dankbarkeit, um Menschen, die Spuren hinterlassen, ohne es zu merken, und um dieses leicht nostalgische Gefühl für Momente, die noch gar nicht vorbei sind:
MELEK:
„Ich bin manchmal so nostalgisch.
Nostalgisch über Momente, die noch gar nicht vorbei sind.
Es gibt dieses Ziehen,
wenn etwas sich dem Ende neigt,
obwohl ich noch mittendrin bin.
Wie eine Sommernacht,
die endlich abkühlt und die Wolken langsam lila werden,
aber keiner möchte, dass sie endet.
Ich merke, wie manche Menschen wie Sonnenstrahlen in mein Leben fallen,
nicht laut, nicht fordernd.
Eher wie ein leichter Wind, der durch mein Zimmer weht,
der Dinge bewegt, die ich vorher nicht gesehen habe.
Sie sagen vielleicht gar nicht viel,
vielleicht wissen sie nicht mal,
wie sehr sie etwas in mir bewegen.
Aber irgendwas bleibt hängen.
Ein Satz, der meine Gedanken streift,
Ein Lächeln, welches mir Kraft gibt,
welches mir das Gefühl gibt, dass ich mehr kann,
Ein Moment, der mir sagt, dass alles okay ist und dass ich wertvoll bin.
Ich lache, ich staune,
Ich nehme mir Dinge vor,
Ich gehe ein Stück weiter,
alles, weil sie da waren, ohne dass sie es merken.
Ich weiß nicht, wie lange das noch geht.
Ich weiß nicht, ob diese Spuren bleiben,
wenn das Jahr endet, wenn die Wege auseinandergehen.
Und trotzdem fühle ich sie jetzt,
diese leisen Wirkungen, die warm durch mich ziehen,
wie der letzte Sonnenstrahl,
der sich durch die Blätter drängt,
kurz bevor die Nacht alles verschluckt.
Ich will festhalten, was ich fühle,
doch ich weiß, dass manche Dinge
nicht festgehalten werden müssen.
Vielleicht reicht es, dass ich spüre,
dass ich gesehen wurde,
dass ich lachen durfte,
dass ich inspiriert wurde,
dass ich wachsen durfte,
ohne dass ich es greifen muss.
Und wenn ich später daran zurückdenke,
werde ich die Wärme erinnern,
das Ziehen, das Weite,
die Sommernacht, die sich dem Ende neigt,
obwohl ich wünschte, dass sie nicht enden muss.
Und ich werde wissen, dass diese Momente nur mir gehören,
dass ich sie getragen habe,
still, leise und trotzdem unvergesslich.“
Nach dem Auftritt bleibt nicht nur Erleichterung. Es ist eher ein Gefühl, das sich schwer
beschreiben lässt. Irgendwo zwischen Euphorie und einem fast schon berauschenden Zustand. Die Knie fühlen sich vielleicht etwas weich an, während im Kopf noch alles nachklingt. Auf der Bühne selbst nimmt man das Publikum kaum wahr. Es ist hell, ruhig und jeder hört zu. Genau das macht diesen Moment so intensiv.
Die „Open-Mind-Night 2026“ hat gezeigt, wie viel entstehen kann, wenn Menschen bereit sind, ihre Maske abzulegen. Es geht nicht darum, perfekt zu sein, sondern ehrlich. Für einen kurzen Moment einfach das zu zeigen, was sonst oft verborgen bleibt.
Vielleicht ist es genau das, was diesen Abend so besonders macht. Ein Raum, in dem man
sich traut, gesehen zu werden
Text: Melek A., Justin A.
